Descubre la crítica de 'Hamnet' (2026) de Chloé Zhao. Un drama íntimo sobre la angustia de una madre, la vida de Agnes Shakespeare y la inspiración de 'Hamlet'. Jessie Buckley brilla en esta película favorita de los Oscar 2026. ¡Impacto mundial!
La esperada película 'Hamnet' (2026), dirigida por la aclamada Chloé Zhao, ha llegado a la cartelera internacional y a México generando un profundo impacto en la crítica. Esta adaptación de la exitosa novela homónima de Maggie O'Farrell, coguionista del filme, se erige como una de las grandes favoritas de la temporada de premios, acumulando reconocimientos y nominaciones que la posicionan firmemente en la carrera de los Oscar 2026.
La cinta nos sumerge en el siglo XVI, en la vida de Agnes Hathaway (interpretada magistralmente por Jessie Buckley), la esposa de William Shakespeare. Lejos de ser un biopic tradicional sobre el bardo de Stratford-upon-Avon, 'Hamnet' enfoca su narrativa en la figura de Agnes, explorando las duras rutinas de las mujeres de la época y la inconmensurable angustia de una madre ante la pérdida de un hijo. La premisa argumental, calificada como 'magnífica', teje un relato íntimo y desgarrador sobre cómo una tragedia familiar pudo haber inspirado una de las obras más universales de la literatura: 'Hamlet'.
Chloé Zhao, conocida por su estilo contemplativo y su capacidad para extraer la belleza de lo cotidiano, imprime en 'Hamnet' su sello personal. La dirección se caracteriza por un enfoque poético, sensorial e íntimo, que a menudo evoca la estética naturalista de Terrence Malick. Con una cámara móvil y el uso de luz natural, Zhao consigue fusionar el paisaje con el carácter de Agnes, transmitiendo la belleza en la vida diaria de esta mujer fuerte y conectada con la naturaleza. La película evita los clichés del drama de época, despojándose de elementos innecesarios para resaltar lo puramente humano y la intensidad de las interpretaciones.
Central en la experiencia de 'Hamnet' es la actuación de Jessie Buckley como Agnes. La crítica internacional y mexicana ha alabado unánimemente su interpretación, describiéndola como 'trascendental', 'potente y afectante', 'ferozmente merylstreepiana' y 'reveladora'. Buckley encarna la fuerza, el magnetismo y el dolor de Agnes con una autenticidad sublime, llevando al espectador a una profunda empatía con el sufrimiento materno. Su trabajo en 'Hamnet' le ha valido el Globo de Oro a Mejor Actriz de Drama y la sitúa como una de las principales contendientes al Oscar en la misma categoría.
Paul Mescal, en el papel de William Shakespeare, complementa la intensidad de Buckley con una actuación más contenida, que refleja la distancia emocional que se abre en la pareja tras la tragedia. La química entre ambos actores funciona incluso en el silencio, comunicando profundas emociones a través de miradas y gestos. La película también destaca la actuación de Jacobi Jupe como Hamnet, cuya inocencia y el vínculo con su gemela Judith son retratados con gran efectividad.
Los temas centrales de 'Hamnet' giran en torno al duelo, la maternidad y la creación como una herida transformada. La película no solo narra una historia de amor y pérdida, sino que también funciona como una reflexión sobre la tensión entre la ausencia y la presencia, y cómo el arte puede ser una estrategia de reparación y una forma de lidiar con lo insoportable. Zhao explora el dolor personal y las complejidades de las relaciones familiares, alejándose de la imagen solemne del dramaturgo para centrarse en su faceta más humana y vulnerable.
A pesar de que algunas críticas, como la de 'Las cosas que nos hacen felices', sugieren que la película puede forzar la emoción en su acto final, la mayoría coincide en su capacidad para conmover y conectar con el espectador a un nivel visceral. 'Hamnet' se presenta como una obra que humaniza al genio y redescubre la figura de Agnes, otorgándole la voz y la centralidad que la historia le había negado. Con 8 nominaciones al Oscar 2026, incluyendo Mejor Película y Mejor Dirección, y su triunfo en los Globos de Oro, 'Hamnet' es un drama histórico que no solo cautiva por su belleza visual y sus actuaciones, sino también por su profunda resonancia emocional y su potente exploración de la condición humana frente a la adversidad.