El MUAC inaugura este 7 de febrero dos exposiciones imperdibles: 'Los grupos y otras revueltas artísticas', explorando colectivos clave del arte mexicano 70-80s, y 'Néstor Jiménez. Uno entre millones', una mirada íntima al hombre común.
El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) se viste de gala este 7 de febrero de 2026 para presentar dos exposiciones que prometen redefinir la conversación sobre el arte contemporáneo en México. Se trata de 'Los grupos y otras revueltas artísticas. Redes y colectividades en México 1976-1985' y 'Néstor Jiménez. Uno entre millones', propuestas que marcan el inicio de un año vibrante para el recinto cultural de la UNAM y que ya generan expectativa en el ámbito nacional e internacional.
La primera de estas exhibiciones, 'Los grupos y otras revueltas artísticas. Redes y colectividades en México 1976-1985', surge como un proyecto ambicioso, fruto de más de tres años de exhaustiva investigación en colaboración con el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM. Esta muestra ofrece una mirada profunda y renovada a la historia del arte disidente mexicano de los años setenta y ochenta, explorando cómo diversas redes y colectividades artísticas de la época vincularon su quehacer con el compromiso político y social. El público podrá sumergirse en la efervescencia creativa de grupos icónicos como Polvo de Gallina Negra y Tepito Arte Acá, cuya labor fue fundamental para cuestionar las narrativas establecidas y proponer nuevas formas de expresión en un contexto de profundos cambios sociales y políticos. La exposición es un recordatorio de cómo el arte puede ser una herramienta potente para la denuncia, la reflexión y la construcción de identidad colectiva frente a los desafíos de su tiempo.
Paralelamente, el MUAC también inaugura 'Néstor Jiménez. Uno entre millones', una exposición dedicada a la obra reciente de Néstor Jiménez, un artista mexicano nacido en 1988 cuya producción se enmarca dentro del programa del museo para talentos menores de 40 años. La muestra de Jiménez invita a la reflexión sobre la 'épica silenciosa del hombre común', explorando temáticas como el trabajo, el cuerpo y la vida en la ciudad a través de siete obras inéditas creadas específicamente para esta ocasión. La propuesta de Jiménez se distingue por narrar la historia de aquellos que, a menudo invisibilizados, cargan, construyen y resisten en su día a día, ofreciendo una perspectiva íntima y poderosa sobre la experiencia humana en la urbe. Esta exhibición subraya el compromiso del MUAC con el fomento de nuevas voces y perspectivas en el arte contemporáneo mexicano.
La inauguración de estas dos exposiciones no solo marca el inicio de la programación expositiva del MUAC para 2026, sino que también resalta la visión de su directora, Tatiana Cuevas, de consolidar el museo como un espacio de diálogo, escucha y pensamiento crítico. En entrevista, Cuevas ha enfatizado el papel del MUAC como un lugar donde se generan 'cambios pequeños que se vuelven grandes', promoviendo la resistencia intelectual y el debate social emergente. Este enfoque se alinea con las acciones recientes del museo para reforzar sus protocolos de seguridad tras incidentes de vandalismo en 2025 y su compromiso con la autosustentabilidad a través de un proyecto de 'energía verde'.
Las exposiciones en el MUAC representan una oportunidad invaluable para el público de conectar con la riqueza y diversidad del arte contemporáneo, tanto a través de la revisión histórica de movimientos colectivos cruciales como de la exploración de propuestas individuales que interpelan la realidad actual. Con un horario extendido y facilidades de acceso, el MUAC reafirma su vocación de ser un espacio abierto y dinámico para toda la comunidad, invitando a la ciudadanía a ser parte de estas significativas revueltas artísticas y reflexiones contemporáneas que inician hoy. Sin duda, estas muestras son una cita imperdible en la agenda cultural de México, posicionando al MUAC como un epicentro de discusión y apreciación artística de primer nivel.